Çağdaş Bir Görsel Dil Olarak Siyah Beyaz Fotoğraf

Siyah-beyaz, modern fotoğrafçılıktaki iki temel teknikten biridir. Günümüzde fotograf geleneğine bakıldığında siyah beyaz biçemin geçmişin derinliğinden son yıllarda tekrar yüzeye çıktığı görülmektedir. Bu çalışma, renkli filmlerin icadıyla unutulan siyah beyaz fotoğrafın, postmodernist bir bakış açısıyla yeniden yorumlanması bağlamında üretilen yaratıcı uygulamalara odaklanmıştır. Çalışmada ele alınan ana sorun sosyal medya çağında paylaşılan milyonlarca fotoğrafın arasındaki benzerliklerin artması ve fotoğraf yarışmalarında ödül alan eserlerin birbirine benzemesidir. Bu bağlamda çalışmanın konusu, siyah beyaz fotoğrafın çağdaş dönemde usta sanatçılar tarafından özgünlük sorunları aşılarak yeniden nasıl sahiplenildiğidir. Araştırmada nitel araştırma yöntemi kapsamında kaynak taraması yapılarak kitap, dergi, web sayfaları ve sosyal medya gönderileri, kısa film, fotoğraf albümü ve sergiler incelenmiştir. İncelemede çıkan buluntular arasından sanatçıların imgelemlerine geniş bir perspektiften bakabilmek için yapıtların çoklu olarak sergilendiği belgelere yer verilmiştir. Çalışmada yaratıcılık açısından uygulamaları örnek olarak verilen sanatçılar belgeselcilik, hikâye anlatıclığı, teknik ustalık, ışık ve gölge kullanımı, duygusal dışavurumculuk, minimalizm, zamansızlık gibi başlıklar altında incelenmiştir. Sanatçıların izdem ve biçemleri kompozisyon, ışık, konu anlatımı, teknik uygulamalar gibi fotoğraf sanatındaki ortak kriterlere göre değerlendirilmiştir. Bu çalışma, siyah beyaz fotoğrafın yaratıcı düşünce ve fikirlerin elinde çağdaş fotoğrafta bir görsel dil olarak nasıl yeniden sahiplenildiğini ele alırken teorik bilgisini fotoğraflarına yansıtmada yeteri kadar başarılı olamayan ve yaratıcılıkta zorlanan fotoğrafçılara uygulama yöntemleri ve çalışma biçemleri açısından ilham vermeyi amaçlamaktadır. Sonuç olarak siyah beyaz fotoğraf, zamanı, dili ve kültürü aşan bir zenginlik sunarak nesiller boyunca etkisi devam eden duygusal hikâyeler anlatabilmektedir. Bu tekniği sahiplenen ustaların çalışmaları bize siyah-beyaz fotoğrafın büyüsünü, gücünü ve günümüz dünyasındaki kalıcı geçerliliğini hatırlatırken, etkin imgesel anlatı olanakları sunduğunu hatırlatmaktadır.

Anahtar Kelimeler:

Fotoğraf, Siyah Beyaz, Görsel İletişim.

Black and White Photography as A Contemporary Visual Language

Black and white is one of the two basic techniques in modern photography. Looking at the photographic tradition today, it is seen that the black and white style has resurfaced in recent years from the depths of the past. This study focuses on creative practices produced in the context of the reinterpretation of black and white photography, which was forgotten with the invention of color film, from a postmodernist perspective. The main problem addressed in the study is the increasing similarities between millions of photographs shared in the age of social media and the similarities between the works awarded in photography competitions. In this context, the subject of the study is how black and white photography is reclaimed by master artists in the contemporary period by overcoming the problems of originality. Within the scope of the qualitative research method, books, journals, web pages and social media posts, short films, photo albums and exhibitions were analyzed. Among the findings, documents where the works were exhibited in multiple exhibitions were included in order to look at the imagination of the artists from a wide perspective. In the study, the artists whose practices are given as examples in terms of creativity are analyzed under headings such as documentarism, storytelling, technical mastery, use of light and shadow, emotional expressionism, minimalism and timelessness. The style and style of the artists were evaluated according to common criteria in the art of photography such as composition, light, subject expression and technical applications. This study aims to examine how black and white photography has been reclaimed as a visual language in contemporary photography in the hands of creative thoughts and ideas, and to inspire photographers who are not successful enough in reflecting their theoretical knowledge to their photographs and who have difficulty in creativity in terms of application methods and working styles. As a result, black and white photography offers a richness that transcends time, language and culture and can tell emotional stories that continue to have an impact across generations. The works of the masters of this technique remind us of the magic, power and enduring relevance of black-and-white photography in today's world, while reminding us that it offers effective imaginative narrative possibilities.

Keywords:

Photograph, Black and White, Visual Communication.,

PDF

___

American Suburb X (2012, 2 Şubat). Constance Sullivan: An interview with Mary Ellen Mark (1990). https://americansuburbx.com/2012/02/interview-mary-ellen-mark-with.html
Bates, M. (2007). Plastic cameras toying with creativity. CRC Press.
Bayhan, M. (1997). Eczacıbaşı sanat ansiklopedisi Cilt 1. Yem Yayınları.
Beil, K. (2020). Good pictures: A history of popular photography. Stanford University Press.
Benjamin, W. (2012). Fotoğrafin kısa tarihi: Teknik araçlarla yeniden-üretim (çoğaltma) çağında sanat eseri. Agora Kitaplığı.
Bodur, F. (2005). Fotoğrafın tarihi. Tablet Kitabevi.
Bright, J. (2021, 26 Ocak). Book review: Minutes to midnight. Independent Photographer, https://independent-photo.com/news/trent-parke-minutes-to-midnight/
Burgin, V. (1982). Thinking photography (Communications and Culture 11). Palgrave.
Chaudhuri, Z.R. (2015, 18 Aralık). In pictures: Raghu Rai's five-decade career captures the essence of India. Scroll.in, https://scroll.in/article/775515/in-pictures-raghu-rais-five-decade-career-captures-the-essence-of-india
Çınar, İ. (2020, 26 Mart). An Interview with Michael Kenna. Borusan Contemporary, https://www.borusancontemporary.com/en/blog-interview-with-michael-kenna_1068
Fotografiska Stockholm, (2019, 26 Kasım). Pentti Sammallahti: Distant Land, https://www.fotografiska.com/sto/en/utstallningar/pentti-sammallahti/
Freund, G. (2007). Fotoğraf ve toplum. Çev. Şule Demirkol. Sel Yayıncılık.
Goethe, J.W. (1988). Goethe’s way of science. Ed: D. Seamon – A. Zajonc. State University of New York Press.
Gold, S.J. (2011). Sebastião Salgado and visual sociology. Sociological Forum, 26: 418-423. https://doi.org/10.1111/j.1573-7861.2011.01248.x
Güngör, İ. H. (1983). Temel tasar. Afa Matbacılık.
Grainge, P. (1999). TIME’s Past in the present: Nostalgia and the black and white image. Journal of American Studies 33: 383–392.
Hacking, J. (2015). Fotoğrafın tüm öyküsü. Çev. Abbas Bozkurt. Hayalperest Yayınevi.
Kılıç, L. (2008). Fotoğraf ve sinemanın toplumsal tarihi. Dost Kitabevi.
Kılıç, L. (2015). Fotoğraf tartışmaları. Ed. Müjgan Bozkaya. Fotoğraf kültürü içinde (s. 44-75). Anadolu Üniversitesi Açıköğretim Yayınları.
King, S. (2020, 20 Şubat). The paradox of ‘timelessness’ in street photography. PetaPixel, https://petapixel.com/2020/02/20/the-paradox-of-timelessness-in-street-photography/
Klee, P. (1992). Renkler üzerine bir teori denemesi. Çev: Berran. Ersan. Sanat Dünyamız, YKY, İstanbul, Kış, sayı 46.
Kottke, J. (2019, 12 Şubat). Fan Ho's street photography of 50s & 60s Hong Kong, https://kottke.org/19/02/fan-hos-street-photography-of-50s-60s-hong-kong
Lambrecht, R. ve Woodhouse, C. (2013). Way beyond monochrome 2e: Advanced techniques for traditional black & white photography including digital negatives and hybrid printing, 5-46. Focal Press.
Lemagny, J. (2008). A sense of the earth, Manuel Alvarez Bravo-photopoetry. Chronicle Books.
Lenore, V. (2012). Vidas anónimas. Minerva: Revista del círculo de bellas artes, ISSN 1886-340X, págs. 41-45, https://dialnet.unirioja.es/servlet/articulo?codigo=4123204
Light, K. (2012). Çağımızın tanıkları: Belgesel fotoğrafçılar anlatıyor. Çev. Hüseyin Yılmaz. Espas Sanat Kuram Yayınları.
Marien, M. W. (2013). Photography: A cultural history. Laurence King Publishing
ND Magazine, (2012, 11 Şubat). Interview with Michael Massaia. http://ndmagazine.net/michaelmassaia/
O'regan, K. (2018, 29 Haziran). A guide to Sally Mann’s provocative and powerful photography. Sleek Magazine, https://www.sleek-mag.com/article/sally-mann-guide/
Reyes, P., & Black, M. (2015). The geography of poverty. Virginia Quarterly Review 91(3), 132-143, https://www.muse.jhu.edu/article/585698.
Schwitzgebel, E. (2011). Perplexities of consciousness. MIT press.
Smee, S. (2003, 22 Mart). Gridlocked: Thomas Struth's photographs seem loaded with implications. But does he really have anything to say? The Guardian, https://www.theguardian.com/artanddesign/2003/mar/22/art.artsfeatures1
Timby, K. (2020). The colors of black-and-white photography. The Colors of Photography, 201–230. Berlin: De Gruyter. doi:10.1515/9783110661484-008
Vasilikos, A. (2020, 5 Nisan). Abstract time: Quarantine walks by Alexis Vasilikos. und.Athens, http://und-athens.com/journal/quarantine-walks-alexis-vasilikos
Vivienne, S., & Burgess, J. (2013). The remediation of the personal photograph and the politics of self-representation in digital storytelling. Journal of Material Culture, 18(3), 279-298.
Ward, A. F. (2021). Sugimoto’s Middle Brow and the Collective Horizon. Japanese Society and Culture, 3(1), 1. DOI: 10.52882/2434-1738-0301.
Görsel Kaynakça
Görsel 1: https://elpais.com/elpais/2018/09/12/album/1536784375_331786.html
Görsel 2: https://collectordaily.com/matt-black-the-geography-of-poverty-anastasia-photo/
Görsel 3: https://www.maxxi.art/en/events/sebastiao-salgado/
Görsel 4: https://raghuraifoundation.org/mother-teresa/
Görsel 5: https://www.irastehmann.com/exhibitions/45-highlights-international-art-fair-munich/installation_shots/
Görsel 6: https://www.maryellenmark.com/gallery/novartis-global-pediatric-healthcare
Görsel 7: https://hugomichellgallery.com/products/the-black-rose-art-gallery-of-south-australia
Görsel 8: https://www.chinadailyhk.com/articles/235/59/104/1497346664802.html
Görsel 9: https://www.getty.edu/art/exhibitions/sally_mann/inner.html
Görsel 10: https://void.photo/epilogue2
Görsel 11: https://collectordaily.com/thomas-struth-photographs-met/
Görsel 12: https://ocula.com/art-galleries/marian-goodman-gallery/exhibitions/surface-tension/
Görsel 13: https://elizabethavedon.blogspot.com/2012/07/arles-report-pentti-sammallahti.html
Görsel 14: https://www.artsy.net/artwork/michael-massaia-last-light