Sanatın Gerçeği: Abartı

Bu yazının içeriği sanat yapıtı adını verdiğimiz biçimlerin “nasıl” ortaya çıktığı ve süreci üzerine yapılmış bir araştırmadır. Bu aşamada Nigel Spivey’in “How Art Made The World” isimli kitabında; yaratım sürecindeki “Abartı” kavramının ilk insanlardan bu yana nasıl farklı boyutlarda karşımıza çıktığı ve günümüzde “abartı” kavramının dönüşmüş olduğu “hal” anlaşılmaya çalışılacaktır. Gündelik yaşamada “değerli’ olanın anlatım biçimlerindeki seçiciliğin “abartı” duygusu dâhil edilerek paylaşılması, gerçekliğin farklı ve yeni biçimlerini var etmiştir. Hayatın kavramsal ve maddi gerçekliği evrimini modern insandan bu yana devam ettirmektedir. Bütün sıra dışılıklar ile birlikte her şeyin olması gerektiği gibi olduğunu düşünmek ve olmakta olduğuna alışmış olsak da insanoğlunun yaratıcılığı, gerçekliği anlatım biçimlerinde ki özgünlük, halen şaşırtmaya ve gerçekliği farklı boyutta anlamamıza neden olmaktadır. Sanat eseri olarak adlandırdığımız şeylerin tarihselliğe tanıklığın karşılığı olduğunu düşünecek olursak, yıllarca öncesinden kalan miras ve günümüzden geleceğe kalacak olan mirasın varlığı, kronolojik olmasa da sıçramalı bir şekilde ve bazen karşılaştırmalı olarak anlaşılmaya çalışılmıştır.

THE REALITY OF ART; EXAGGERATION

This is a research about the way in which the forms of artwork that we have given rise to “how” came about. In Nigel Spivey’s book “How Art Made The World”, we will try to understand how the concept of “exaggeration” in the process of creation has turned out differently since the first humans and that the concept of “exaggeration” has transformed nowadays. In everyday life, sharing the sensibility of the “precious” and the selectivity in the wording including the sense of exaggeration has created different and new forms of reality. The conceptual and material reality of life has maintained its evolution since modern man. Together with all these extraordinary things, though we are accustomed to thinking that everything should be and it is still being, the creativity of mankind and the originality in the forms of expression of reality surprise us cause us to understand reality at different dimensions. If we think that what we call artwork corresponds to the testimony of historicity, the legacy that has remained for many years before and the existence of the legacy that will survive in our day have been tried to be interpreted spontaneously, sometimes chronologically, and sometimes comparatively.

PDF

___

Ada, S. (1998). Yalan, Yanlış, Yanılgı, Yanılsama ve Yan Ürünleri. Cogito-Üç Aylık Düşünce Dergisi. İstanbul: Yapı Kredi Yayınları, Sayı:16, ISSN 1300-2880.

Artun, A. ve Örge, N.(Editörler). (2014). Çağdaş Sanat Nedir. İstanbul: İletişim yayınları.

Baudrillard, J. (2014). Sanat Komplosu (çev. E.Gen, I.Ergüden) İstanbul: İletişim Yayınları.

Bersani, L. ve Dutoit, U. (2006). Fakir Sanat. Ankara: Dost Yayınları.

Canetti, E. (2006). Saatin Gizli Yüreği (çev. A.Cemal) İstanbul: Payel Yayinevi.

Eco, U. (2012). Ortaçağ Estetiğinde Sanat Ve Güzellik (çev. K.atakay) İstanbul: Can Yayınları.

Faure, E. (1979). Rönesans Sanatı (çev. B. Onaran) İstanbul: Kültür Bakanlığı Yayınları.

Karasu, B. (1994). Ne Kitapsız Ne Kedisiz. İstanbul: Metis Yayınları.

Ponty, M.M. (2012). Göz ve Tin (çev.A.Soysal) İstanbul:Metis Yayınları.

Saehrendt, C. ve Kittl, S.T. (2014). Bunu Bende Yaparım! Modern Sanat Kullanma Kılavuzu (çev. Z.A. Yılmazer) İstanbul: Sanat ve Kuram Yayınları.

Spivey, N. (2005). How Art Made The World. Londra: BBC Books.

Wittgenstein, L. (2007). Mavi Kitap Kahverengi Kitap (çev. D. Şahiner) İstanbul: Türkiye İş Bankası Yayınları.

Zweig, S. (2011). Kendileri ile Savaşanlar (çev. G.Aytaç) Ankara: DOĞUBATI Yayınları.

İnternet: Bursalı, A. (Şubat, 2015). “İnsanın Şefkat Duygusu Zekâsından Çok Daha Önce Gelişti”.http://arkeofili.com/?p=2022 adresinden 03.08.2015’de alınmıştır.

İnternet: Ünlüayçıl, N. (Aralık, 2003). “Grotesk Anlatım ve Türk Oyun Yazarlığında Kullanımı”. http://dergiler.ankara.edu.tr/dergiler/13.181.1439.pdf adresinden 22.01.2016’da alınmıştır.