Sanatın Halkla İlişkileri

Bu makale iletişim unsuru olan halkla ilişkiler faaliyetlerinin sanat alanlarındaki kullanımı hakkında bilgi vermeyi amaçlamıştır. Halkla ilişkiler faaliyetlerinin birçok alandaki çalışmaları üzerinde durulan farklı türde yazılara, makalelere, içeriklere ulaşılmış ancak sanat alanında (müzeler, sanat galerileri vs.) kullanımlarına dair yeterli bilgilere ulaşılamaması, bu konudaki eksikliğin göz önünde bulundurulması ve bu eksikliğin giderilmeye çalışılması hedeflenmiştir. Sanatta, halkla ilişkiler faaliyetleri yapılırken, sanat alanında zaman zaman taviz verilmesi gerektiği inancı, halkla ilişkiler faaliyetlerinin bu alanda gelişme gösterememesine neden olmuştur. Her ne kadar bu inanış yavaş yavaş aşılmaya başlandıysa da, geleneksel düşünce alt yapıları, bazı sanat faaliyetleri tanıtım süreçlerinde halkla ilişkiler çalışmalarının sağlıklı olarak ilerlemesini engellemiştir. Bu süreç son yıllarda kurum ve kuruluşların tanıtım ve reklam çalışmalarında sanata verdikleri destekleri de eklemeleriyle aşılmaya başlanmıştır. Sanata yapılan yatırımlar, sanatın iletişim faaliyetlerinin artması, sanatsal faaliyetlere paralel olarak bu aşamalarda kullanılan halkla ilişkiler çalışmalarının da öneminin artmasını sağlamıştır. Bu makalede de söz konusu durum göz önünde bulundurularak, sanat alanlarındaki halkla ilişkiler çalışmaları ele alınmış, halkla ilişkiler faaliyetlerinin reklam ve tanıtım alanında nasıl kullanıldığına dikkat çekilmek istenmiştir. Günümüzde rekabet unsuru ile sanat adına yapılan faaliyetlerinin sayısı artarken, bu organizasyonlara yapılan yardım, destek ve sponsorluklar azalmaktadır. Haliyle bu aşamada sanat işletmelerinin yapması gereken tek şey pazarlama ve halkla ilişkiler çalışmalarını doğru ve sağlıklı olarak ilerletebilmektir. Bu bağlamda halkla ilişkilerin çalışma alanlarının sanat ve sanat yapıtları üzerindeki etkileri üzerinde durulmuş, halkla ilişkiler unsurlarının ve sanat faaliyetlerinin iletişim algısı üzerindeki olumlu etkilerinden bahsedilmiştir.

This article aims to provide information about the use of public relations activities, which are communication elements, in the fields of art. Different types of articles focused on the work of public relations activities in many areas were reached, but it was aimed to not reach sufficient information about their use in the field of art (museums, art galleries, etc.), to consider the deficiency in this subject and to try to eliminate this deficiency. While making a public relations website in art, occasional concessions in the field of art caused the public relations activities to develop in this field. Although this belief has begun to be overcome gradually, traditional thinking infrastructures have prevented the healthy progress of public relations activities in some art works promotion processes. This process has started to be overcome with the support of the latest publications and organizations for the promotion and advertising activities. Investments in art, the increase in the communication activities of the arts, in parallel with the artistic activities, increased the importance of the public relations activities used in these stages. In this conversation, considering the situation in question, it was discussed in public relations in the fields of art, and it was aimed to draw attention to the branch of public relations activities in the advertisement and promotion. Today, while the number of activities carried out in the name of art increases with the competitive element, the aid, support and sponsorships provided to these organizations are decreasing. As a matter of fact, at this stage, the only thing that art businesses need to do is to advance marketing and public statements correctly and healthily. In this context, the effects of the study areas of public relations on art and works of art are emphasized, and the positive effects of public relations elements and artistic activities on the perception of communication are mentioned.

___

  • Abrak, E . (2018). “Spor Müzelerinin Dijital Halkla İlişkiler Çalışmalarına Yönelik Bir İnceleme: Beşiktaş JK Müzesi Örneği”, AJIT-e: Bilişim Teknolojileri Online Dergisi, 9 (35), 63-80. https://dergipark.org.tr/tr/pub/ajit-e/issue/54417/740673 adresinden erişildi.
  • Açıkgöz, A. (2011). “Güzel Sanatların Meslek Rehberi”, Milliyet Sanat, 39 (627), 72-73.
  • Ağlargöz, F.Ö. & Sevgi A. (2015). “Sanat ve Pazarlamanın Sıra Dışı Birlikteliği”, Galatasaray Üniversitesi İletişim Dergisi, (23), 169-189.
  • Argan Tokay, M. (2009). “Sanat Galerilerinin Sergi Salonunda Algılanan Hizmet Kalitesi Boyutları”, Anadolu Üniversitesi Sosyal Bilimler Dergisi, (9), 1, 1-18.
  • Aşkar, F. (2011). “Sanatsal İletişim Modeli: Sahne Sanatları Üzerine Bir İnceleme”, Akademik Bakış Dergisi, 25, 1-23.
  • Bayrak, B. (2013). “Çağdaş Sanatın Ticarileşmesine Küreselleşmenin Etkileri”, Beykent Üniversitesi Sosyal Bilimler Dergisi, 6 (1), 123 - 137.
  • Beteş, F. (2016). “Günümüz Sanat Piyasası İçerisinde Pazarlama ve Tanıtım Faaliyetlerinin Önemi”, Medeniyet Sanat, İMÜ Sanat Tasarım ve Mimarlık Fakültesi Dergisi, 2 (1), 9-26.
  • Boorsma, M. & Chiaravalloti, F. (2009). Arts Marketing and Performance Management: Closing The Gap Between Mission and Indicators, Proceedings of the 5th Conference on Performance Measurement and Management Control. 23-25 September 2009, Nice.
  • Bozoğlu Demirdöven, J. & Ödekan, A. (2008). “Müzayedelerin Sanat Piyasalarındaki Rolü ve Türkiye’deki Yansımaları”, İTÜ Sosyal Bilimler Dergisi, 5 (1), 55-66.
  • Crisis in the Arts: The Marketing Response, California Management Review, 6 Ekim 2019 tarihinde http://iletisimdergisi.gsu.edu.tr/tr/download/article-file/267692 adresinden erişildi.
  • Dickman, S. (1997). Arts Marketing: The Pocket Guide. Australia Center for the Arts & Centre for Professional Development Publication.
  • Erbay, F. (2009). Müze Yönetimini Kurumlaştırma Çabası. İstanbul, Mimarlık Vakfı Enstitüsü.
  • Fidan, M. (2012). İletişim Kurmak İstiyorum. Konya, Atlas Akademi.
  • Heinich, N. (2017). Sanat Sosyolojisi. İstanbul, Bağlam Yayıncılık.
  • Hume, M. Mort, G. S. & Winzar, H. (2007). “Exploring Repurchase Intention in A Performing Arts Context: Who Comes? and Why Do They Come Back?”, International Journal of Nonprofit and Voluntary Sector Marketing, 12, 135–148.
  • İpek, Ş. (2018). Sanat Müzelerinde Stratejik Halkla İlişkiler, İstanbul, Bilgi Yayınları.
  • Kagan, M. (1993). Estetik ve Sanat Dersleri. Ankara, İmge Yayınları.
  • Kazancı, M. (1980). Halkla İlişkiler. Ankara, Ankara Üniversitesi Siyasal Bilgiler Fakültesi Yayınları.
  • Kotler, P. & Scheff, J. (1997). Standing Room Only Strategies for Marketing the Performing Arts. Boston, Harvard Business Scholl Press.
  • Küratörlük Neleri Gerektirir? 13 Kasım 2019 tarihinde https://indigodergisi.com/2016/11/kuratorluk-nedir-neleri-gerektirir adresinden erişildi.
  • Okutur, E. (2011). Türkiye’de Sanat Galerilerinin Gelişiminin Sanat Yönetimine Etkisi. Yayımlanmamış yüksek lisans tezi, İstanbul Kültür Üniversitesi, İstanbul.
  • Özderin, S. (2014). “Çağdaş Sanatta Küresel Bir Faktör “Küratör””, Ulakbilge, 2 (3), 32-48.
  • Özodaşık, M. (2018). Halkla İlişkiler ve İletişim. Eskişehir, T.C. Anadolu Üniversitesi Yayını No: 2682.
  • Performans Sanatı Nedir?, 11 Eylül 2019 tarihinde https://www.evrensel.net/haber/331218/performans-sanati-nedir adresinden erişildi.
  • Sanat Nedir?, 7 Kasım 2019 tarihinde https://www.tarihlisanat.com/sanat-nedir/ adresinden erişildi.
  • Sanatın İşlevleri, 2 Eylül 2019 tarihinde https://www.gorselsanatlar.org/mitoloji-ve-ikonografi/sanatin-islevleri/ adresinden erişildi.
  • Stallabrass, J. (2009). Sanat A.Ş, Çağdaş Sanat ve Bianeller. İstanbul, İletişim Yayıncılık.
  • Şenel, E. (2015). “Performans Sanatları ve Sanatçının Anlatım Aracı Olarak Beden”, İdil Dergisi, 4 (16) 161-182.
  • Şeyhun, M. (2010). “Bir Tuval Olarak Beden”. Sanat Dünyamız İki Aylık Kültür ve Sanat Dergisi 115 (Mart-Nisan), 12-17.
  • Turgut, İ. (1991). Sanat Felsefesi. İzmir, Bilgehan Matbaası.