Müzik Eğitiminde Kokas Pedagojisi

Müzik öğretim yaklaşımları genel olarak incelendiğinde Carl Orff, Émile Jaques-Dalcroze, Zoltán Kodály’ın deneyim odaklı yöntem ve tekniklerle, yaratıcılığın desteklenmesi ve geliştirilmesi yönünde bir görüşe sahip oldukları görülmektedir. Kodály’ın öğrencilerinden biri olan Klára Kokas, Kodály’ın müzik öğretim yaklaşımı ışığında uzun yıllar boyunca çocuklarla yapmış olduğu çalışmalardan yola çıkarak Kokas Pedagojisi olarak bilinen kendi müzik yaklaşımını geliştirmiştir. Kodály yaklaşımının deneyim merkezli bir uzantısı olarak ifade edilen Kokas pedagojisinin temeli, çocukları müziğin mutlak algısına doğru yönlendirmede kullanılabilecek en iyi yöntemin etkinlik, hareket, dinleme ve yaratıcı çalışma yolu ile gerçekleştirilebileceği düşüncesine dayanmaktadır. Kokas pedagojisine göre, eğitimlerde dinlenilen müziğe ilişkin fiziksel olarak anında yanıt verilerek, müzikteki her türlü değişiklik hareket yolu ile yansıtılır. Bu uygulamada amaç, bireyin yalnızca müziği dinlemesi değil, yorumlaması ve kendi iç dünyasını ifade ederek geliştirmesidir. Eğitim sürecinde müziğin bir bütün olarak algılanmasını hedefleyen bu yaklaşım, yalnızca çocukları değil gençleri, engellileri ve yetişkinleri de kapsamaktadır. Bu araştırmada, müzik pedagogu ve müzik psikoloğu olan Klára Kokas’ın geliştirdiği Kokas Pedagojisi’ni tanıtmak amaçlanmıştır. Bu amaç doğrultusunda Klára Kokas, Kokas Pedagojisi ve bu pedagojiyi uygulayan kurumlar incelenmiştir. Nitel bir çalışma olan bu araştırmada, verilere ulaşmak için doküman inceleme yolu ile literatür taranmış ve elde edilen veriler betimsel analiz yöntemi ile analiz edilmiştir.

Anahtar Kelimeler:

Klára Kokas, Kokas Pedagojisi, Müzik Eğitimi, Müzik Psikolojisi

Kokas Pedagogy in Music Education

When music teaching approaches are examined, it is seen that Carl Orff, Émile Jaques-Dalcroze, Zoltán Kodály have an approach about supporting and developing creativity with experience-oriented methods and techniques. Klára Kokas, one of the students of Kodály, has developed her own music approach known as Kokas Pedagogy based on the studies she has done with children for many years in the light of Kodály's approach to music teaching. The basis of the Kokas pedagogy, expressed as an experience-centered extension of the Kodály approach based on the idea that the best method that can be used to direct children towards the absolute perception of music can be achieved through activity, movement, listening and creative work. According to the Kokas pedagogy, all kinds of changes in music are reflected by motion with intense music listening and instantly responding physically to the music. In this practice, the aim is not only for the individual to listen to music but also to exposition and develop their own world by expressing it. Aiming to perceive music as a whole in the educational process, this approach includes not only children but also youth, disabled people and adults. In this research, it is aimed to introduce the Kokas Pedagogy developed by Klára Kokas, a music pedagogue and music psychologist. For this purpose, Klára Kokas, the Kokas Pedagogy and the institutions that apply this pedagogy are examined. In this research, which is a qualitative study, the literature was scanned through document analysis to reach the data and the data obtained were analyzed by descriptive analysis method.

Keywords:

Klára Kokas, Kokas Pedagogy, Music Education, Music Psychology,

PDF

___

Chu-ying, & Hui, A. N. (2010). Creativity in early childhood education: Teachers’ perceptions in three. Thinking Skills and Creativity , 49–60.
Creswell, J. W., & Poth, C. N. (2018). Qualitative Inquiry and Research Design: Choosing Among Five Approaches (4 b.). California, USA: Sage.
Deszpot Gabriella (2009): Zenei átváltozás. Kokas Klára komplex művészeti programja, mint pedagógia és terápia In. Parlando. Zenepedagógiai folyóirat. 51. évfolyam, 2009. 6. szám 5-11. January24,2020 from http://www.parlando.hu/2009-6-02-03-Kokas-Klara-1.htm.
Gábor, A. (2015). Elhunyt Kokas Klára. Retrieved December 23, 2019, from http://nol.hu/kultura/elhunyt_kokas_klara-539421.
Karataş, Z. (2015). Sosyal bilimlerde nitel araştırma yöntemleri. Manevi Temelli Sosyal Hizmet Araştırmaları Dergisi 1(1)
Kokas, K. (1970). Kodaly's Concept of Music Education. Bulletin of the Council for Research in Music Education, 22, 49–56. Retrieved from https://www.jstor.org/stable/40317114
Körtvési , K., & Deszpot, G. (2018). Applying the Kokas pedagogy in the teacher training programme of the Liszt Academy. In Music Pedagogy in the 21th Century in the Footsteps of Kodály. (pp. 34–35). Budapest: Liszt Academy of Music.
Luca, T. (2018). Therapeutic Application of The Kokas-Method in Music Therapy for People with Severe Disabilities. Journal of Russian & East European Psychology, 55(1), 85–105. doi: 10.1080/10610405.2018.1491241
Özen, F., & Arslan Hendekçi, E. (2016). Türkiye’de Eğitim Denetimi Alanında 2005–2015 Yılları Arasında Yayımlanan Makale ve Tezlerin Betimsel Analizi. Uluslararası Toplum Araştırmaları Dergisi, 6(11), 620–650.
Smuta, A., & Buzás, Z. (2017). Aspects of Kodály’s Music Pedagogy. Civic Review (13), 357–370.
Szekely, C. I. (2018). Characteristics of Klara Kokas’s Pedagogical Methods and Kokas-course at Liszt Academy in Budapest. Hungarian Educational Research Journal, 8(4), 116–119. doi: 10.14413/HERJ/8/4/11
Tıkaç, S. (2015). Nitel veri analiz programlarının veri analizinde kullanımı: Nvivo'ya bir bakış. F.N. Seggie & F. Bayyurt (Edt.) Nitel araştırma: Yöntem, teknik, analiz ve yaklaşımlar. Ankara: Anı.
Tiszai, L. (2016). The Spirit of Zoltán Kodály in Special Education: Best Practices in Hungary. Musica Est Donum, 1–19. Retrieved from https://www.researchgate.net/publication/308096457_The_Spirit_of_Zoltan_Kodaly_in_Special_Education_Best_Practices_in_Hungary
Vass, E., & Deszpot, G. (2017). Introducing experience-centred approaches in music teacher education—Opportunities for pedagogic metamorphosis. Thinking Skills and Creativity, 23, 1–16. doi: 10.1016/j.tsc.2016.11.003